BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Festiwal Sakura - ECPv6.15.20//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Festiwal Sakura
X-ORIGINAL-URL:https://festiwalsakura.pl
X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla Festiwal Sakura
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Warsaw
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260407T173000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260428T183000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T194220Z
LAST-MODIFIED:20260312T194249Z
UID:9343-1775583000-1777401000@festiwalsakura.pl
SUMMARY:AIKIDO. Trening dla początkujących
DESCRIPTION:AIKIDO – trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nAikido to tradycyjna sztuka walki. Jest dyscypliną\, w której nie uprawia się współzawodnictwa. Zakłada wzajemny szacunek\, wsparcie i dzielenie się doświadczeniem. Trening jest celem samym w sobie i okazją do pracy nad sobą. \n\n\n\nW swojej książce „Aikido” Kisshōmaru Ueshiba pisze: \n\n\n\n\nAikido to „droga duchowej harmonii”. Jego twórca\, Morihei Ueshiba\, czerpał z doświadczeń wielu lat badań\, poszukiwań i treningów. Aikido jest sztuką jednoczenia się z naturą. Nie istnieje w nim dualizm\, walka ani przeciwnik. Jest tylko harmonijne współdziałanie twojego ducha z duchem wszechświata. Techniki aikido to cielesne uzewnętrznienie tej harmonii. Aikido to droga pojednania. To zasada jedności wszystkich istnień wyrażona ruchem ciała. \n\n\n\n\nKurs „Aikido dla początkujących” stanowi wprowadzenie w świat tradycyjnych sztuk walk. Zajęcia dają możliwość rozwoju każdemu – bez względu na wiek\, płeć czy sprawność fizyczną. Udział w nich wpływa na poprawę warunków fizycznych\, koordynacji i uważności. Podczas wprowadzenia do treningów można nauczyć się podstaw padów i przewrotów. Kurs zawiera również elementy pracy z bronią: jo (kijem/włócznią)\, bokkenem (drewnianym mieczem\, będącym treningowym odpowiednikiem miecza katana) i tanto (nożem). \n\n\n\nZajęcia są adresowane wyłącznie do osób początkujących\, które będą mogły we własnym tempie rozpoznać swoje możliwości i ograniczenia. \n\n\n\nKurs prowadzi Przemysław Błaszczak\, który od wielu lat praktykuje w obszarze aikido i treningu fizycznego performera\, co umożliwia inną perspektywę rozumienia i tłumaczenia siebie w działaniu. \n\n\n\n \n\n\n\nTERMINY:7.04\, 14.04\, 21.04\, 28.04.2026\, godz. 17:30 – 18:3012.05\, 19.05\, 26.05.2026\, godz. 17:30 – 18:30 \n\n\n\nMIEJSCE: Dojo na Grobli (ul. Na Grobli 30-32) \n\n\n\nPROWADZENIE: Przemysław BłaszczakPierwsze zajęcia są darmowe. W razie pytań prosimy o kontakt: +48 661 927 323.ZAPISY: przez maila studiokokyu@gmail.com \n\n\n\n \n\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak
URL:https://festiwalsakura.pl/program/aikido-trening-dla-poczatkujacych-copy/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/fot.-Katarzyna-Anna-Kubiak-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260505T160000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260506T210000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T111241Z
LAST-MODIFIED:20260312T112327Z
UID:9201-1777996800-1778101200@festiwalsakura.pl
SUMMARY:Warsztaty tańca butō prowadzone przez Butō Space-Cradle
DESCRIPTION:AIKIDO. Trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nButō nie jest praktyką\, której można się nauczyć dzięki konkretnej instrukcji. To forma działania artystycznego\, którego celem jest przekroczenie granic zarówno ciała\, jak i umysłu\, prowadzącego do stanu pełnej świadomości. \n\n\n\nW ramach V edycji Festiwalu Sakura odbędą się warsztaty tańca butō prowadzone przez członków grupy Butō Space-Cradle\, założonej przez wybitnego tancerza Daisukego Yoshimoto: Yuki Ichikawę Aseemę\, Ritsuko Takahashi i Fumihiro Yoshino. \n\n\n\nWarsztaty są adresowane do wszystkich\, którzy chcą poznać tajniki tej japońskiej formy tańca nowoczesnego. \n\n\n\nKażda sesja warsztatowa będzie składać się z ćwiczeń rozciągających\, siłowych i oddechowych\, improwizacji i precyzyjnego treningu ruchu ciała\, pozwalającego na uchwycenie w sposób praktyczny istoty filozofii tańca butō. \n\n\n\nButō nie jest czymś\, czego można się nauczyć. Po prostu powtarza się te same ruchy\, aż dojdzie się do swoich granic\, osiągając świadomość ciała i umysłu oraz starając się być w pełni obecnym. Podczas warsztatów można nie doświadczyć złożonych emocji i głębokich chwil\, ale to bardzo ważny czas. Mamy nadzieję\, że uczestnicy warsztatów przyjmą cenne wskazówki płynące ze swych wnętrz\, aby mogli zatańczyć i poznać na nowo swoje ciała. \n\n\n\nLiczba miejsc jest ograniczona. Decyduje kolejność zgłoszeń (po wcześniejszym zaakceptowaniu zgłoszenia). \n\n\n\nOrganizator zastrzega sobie prawo do odwołania wydarzenia lub zmiany terminu z przyczyn od niego niezależnych z zachowaniem terminu minimum 7 dni roboczych od wydarzenia. W przypadku odwołania wydarzenia przez Organizatora Zgłaszający otrzyma zwrot 100% dokonanych wpłat\, bez uwzględnienia ewentualnych innych kosztów (np. zakupionych biletów na przejazd\, koszty przewalutowania itp.). \n\n\n\n \n\n\n\nKIEDY: 5–6.05.2026\, godz. 16.00–21.00GDZIE: Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego (ul. Na Grobli 30-32) \n\n\n\nKOSZT: opłata do 10.04 – 400 PLN              opłata po 10.04 – 500 PLNZapisy za pomocą formularza:Kontakt: Przemysław Błaszczak 661 927 323 \n\n\n\nPakiet warsztatów Butō Space-Cradle + KokoroKOSZT:  opłata do 10.04 – 700 PLN              opłata po 10.04 – 800 PLN \n\n\n\n \n\n\n\nProwadzenie: Butō Space-Cradle (Japonia) \n\n\n\nW tym roku Butō Space-Cradle będą prezentować Yuki Ichikawa Aseema\, Ritsuko Takahashi\, Fumihiro Yoshino.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nFumihiro Yoshino jest tancerzem butō\, który rozpoczął swoją drogę po spotkaniu z Daisuke Yoshimoto w 2011 roku. Poszukując odpowiedzi na fascynację tą formą sztuki\, zaczął tańczyć i wkrótce dołączył do zespołu Butō Space-Cradle. Od 2016 roku rozwija przede wszystkim działalność solową\, prezentując swoje spektakle w Japonii i za granicą\, m.in. w Korei i w Polsce. W 2020 roku otrzymał tytuł Tokyo Heaven Artist i angażuje się w popularyzację butō. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nRitsuko Takahashi od 2007 roku jest członkinią grupy Butō Space-Cradle prowadzonej przez Daisuke Yoshimoto. Prezentowała spektakle solowe w Japonii oraz w Polsce\, m.in. we Wrocławiu\, Łodzi\, Kutnie\, Gdańsku i Tarnowie. \n\n\n\nProwadzi gospodarstwo oparte na naturalnej uprawie ryżu i warzyw\, a jej codzienne życie inspirowane jest cyklami natury. W swojej praktyce tanecznej podąża za ruchami i formami istnienia wyłaniającymi się z tych procesów\, odwołując się do pierwotnej cielesności Japonii oraz zmienności przestrzeni i czasu. \n\n\n\nTworzy także projekty we współpracy z filmowcami\, fotografami\, muzykami\, zespołami teatralnymi i artystami wizualnymi. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nYuki Ichikawa Aseema w dzieciństwie uczyła się japońskiego tańca i gimnastyki\, w wieku nastoletnim tańca zachodniego\, a później zajęła się malarstwem. W 1996 roku rozpoczęła praktykę tańca improwizowanego\, stopniowo włączając do swoich występów elementy tańca hiszpańskiego. Po przerwie związanej z wychowywaniem dziecka powróciła do tańca\, poszukując w nim autentyczności i przekształcając osobiste doświadczenia w materię ruchu. Występuje solo\, współpracuje z muzykami oraz tworzy choreografie i projekty zespołowe. \n\n\n\nOd 2012 roku praktykuje Ruchy Gurdżijewa w międzynarodowych grupach\, regularnie szkoląc się we Francji i biorąc udział w publicznych prezentacjach w Paryżu. W ostatnich latach prowadzi warsztaty Ruchów Gurdżijewa\, tańca improwizowanego i butō w różnych krajach. Obecnie kontynuuje trening butō w Butō Space-Cradle pod kierunkiem Daisukego Yoshimoto oraz prezentuje spektakle solowe i performanse\, także w ciszy. \n\n\n\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina\n\n\n\nfot.Michal-Zasina
URL:https://festiwalsakura.pl/program/warsztaty-tanca-buto-2/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/Buto-fot.Michal-Zasina-7-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260507T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260507T200000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T114240Z
LAST-MODIFIED:20260407T213110Z
UID:9246-1778180400-1778184000@festiwalsakura.pl
SUMMARY:LUSTRO. Spektakl Krzysztofa Jerzaka (Kokoro)
DESCRIPTION:AIKIDO. Trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nWidoczna w zwierciadle moja twarz\, nie jest moją twarzą.  \n\n\n\nWidoczna w zwierciadle twoja twarz\, także nie jest prawdziwa.  \n\n\n\nPrzeszłość\, przyszłość i teraźniejszość to tylko odbicia.  \n\n\n\nTo co się przejawia\, nie jest lustrem – istnieje i nie istnieje zarazem.  \n\n\n\nPrawda przykryta jest tańcem pozorów.  \n\n\n\n\nSpektakl Krzysztofa Jerzaka (Kokoro) \n\n\n\nREALIZACJA: Idea\, choreografia\, taniec: Krzysztof JerzakMuzyka na żywo: Przemysław Daniłowicz \n\n\n\n \n\n\n\nKIEDY: 7.05.2026\, godz. 19.00GDZIE: Sala Teatru Laboratorium\, Instytut Grotowskiego (ul. Rynek-Ratusz 27) \n\n\n\nZrozumiały ponad językami \n\n\n\nCZAS TRWANIA: 60 min \n\n\n\nBILETY: 40/30/20 PLN (kliknij tutaj) \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nKrzysztof Jerzak – tancerz butō\, choreograf i aikidoka. W 1987 roku rozpoczął trening aikido\, a w latach 2003–2020 prowadził regularne zajęcia jako nauczyciel. Obecnie posiada stopień mistrzowski 4 dan. Jest założycielem Krakowskiej Akademii Aikido Kobayashi Hirokazu. \n\n\n\nW 1999 roku rozpoczął naukę japońskiego tańca butoh. Kształcił się u takich nauczycieli jak: Daisuke Yoshimoto\, Itto Morita\, Atsushi Takenouchi\, Imre Thormann\, Katsura Kan i inni. W swoim dorobku ma kilka solowych spektakli: „Szczery?” (2002)\, „Poza” (2005)\, „Straw-butoh” (2009)\, „Podzielenie (się)” (2019)\, „Słowa\, słowa\, słowa…” (2019)\, „Hana no michi – Droga kwiatów” (2020) oraz „Lustro” (2023). \n\n\n\nW 2004 roku prowadził całoroczny projekt „Integracja w terapii tańcem”\, w którym uczestniczyły również osoby głuchonieme. Dla uczestników napisał i wyreżyserował spektakl „Kwiaty na chodniku”. \n\n\n\nW latach 2005–2011 wielokrotnie współpracował z niezależnymi artystami – muzykami\, aktorami\, tancerzami i filmowcami – współtworząc projekty sceniczne i filmowe. W 2008 roku wraz z grupą Do-Teatr współtworzył spektakl „Aite” (choreografia i taniec). \n\n\n\nW latach 2021–2022 prowadził całoroczny projekt intensywnych warsztatów butoh\, w ramach którego stworzył choreografię i wyreżyserował spektakl „Absolutnie Nic”. \n\n\n\nRegularnie prowadzi warsztaty w Polsce oraz za granicą\, m.in. w Niemczech\, Szkocji i Hiszpanii. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nPrzemysław Daniłowicz – muzyk\, kompozytor\, producent muzyczny\, realizator dźwięku i jogin. \n\n\n\nStudiował gitarę i fortepian na Wydziale Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach\, a także realizację dźwięku w Akademii Filmu i Telewizji w Warszawie. \n\n\n\nJest właścicielem studia nagraniowego Quality Studio w Warszawie\, gdzie – oprócz realizacji nagrań – zajmuje się kompozycją\, produkcją muzyczną oraz miksem i masteringiem. Współpracował z wieloma wybitnymi artystami\, m.in. z Andrzejem Wajdą\, Tomaszem Stańko i Zbigniewem Liberą. \n\n\n\nTworzy muzykę na pograniczu jazzu\, awangardy\, elektroniki i etno. Gra również na instrumentach etnicznych\, często przetwarzając ich brzmienie i poszerzając ich możliwości soniczne. W ten sposób rozwija własny\, oryginalny język muzyczny oraz poszukuje nowych środków wyrazu. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nfot. Piotr Wiernikowski\n\n\n\nfot. Piotr Wiernikowski
URL:https://festiwalsakura.pl/program/lustro-spektakl-krzysztofa-jerzaka-kokoro/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/zdjecie-Piotr-Wiernikowski-3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260508T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260508T203000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T122807Z
LAST-MODIFIED:20260407T213128Z
UID:9272-1778266800-1778272200@festiwalsakura.pl
SUMMARY:HAMON. Premiera spektaklu tańca butō Fumihiro Yoshino
DESCRIPTION:AIKIDO. Trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nW języku japońskim słowo „hamon” ma kilka znaczeń\, zapisywanych różnymi znakami kanji. Jedno z nich oznacza fale na wodzie. Gdy kamyk zostaje wrzucony do stawu\, kręgi rozchodzą się powoli\, pochłaniając także inne fale. \n\n\n\nInne znaczenie odnosi się do białego\, falującego wzoru pojawiającego się na ostrzu japońskiego miecza. Japońskie miecze słyną z najostrzejszej krawędzi tnącej spośród wszystkich mieczy\, jednak we współczesnej Japonii postrzega się je raczej jako dzieła sztuki niż jako broń. \n\n\n\nPiękno tego hamon – wzoru na ostrzu – wpływa na wartość japońskiego miecza nie tylko jako narzędzia walki\, lecz także jako obiektu artystycznego. \n\n\n\nW tym premierowym spektaklu tańca butoh Fumihiro Yoshino stara się wyrazić zarówno łagodne piękno kręgów na powierzchni wody\, jak i ostre\, precyzyjne piękno japońskiego miecza. \n\n\n\n \n\n\n\nKIEDY: 8.05.2026\, godz. 19.00GDZIE: Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego (ul. Na Grobli 30-32) \n\n\n\nBILETY: 50/40/30 PLN (kliknij tutaj) \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nFumihiro Yoshino jest tancerzem butō\, który rozpoczął swoją drogę po spotkaniu z Daisuke Yoshimoto w 2011 roku. Poszukując odpowiedzi na fascynację tą formą sztuki\, zaczął tańczyć i wkrótce dołączył do zespołu Butō Space-Cradle. Od 2016 roku rozwija przede wszystkim działalność solową\, prezentując swoje spektakle w Japonii i za granicą\, m.in. w Korei i w Polsce. W 2020 roku otrzymał tytuł Tokyo Heaven Artist i angażuje się w popularyzację butō. \n\n\n\nWybrane występy: \n\n\n\n\n2016 – Higashi-Ikuta Kaikan\, spektakl solowy „Ryu-Ryoku-Ka-ko”\n\n\n\n2017 – Higashi-Ikuta Kaikan\, spektakl solowy „Kyo-Ka-Sui-Getsu”\n\n\n\n2018 – Higashi-Ikuta Kaikan\, spektakl solowy „Hi-Ka-Raku-Yo”\n\n\n\n2019 – Cafe de Shuro\, performance sesyjny „The Divine Comedy”\n\n\n\n2019 – Cafe de Shuro\, performance sesyjny „Aeon”\n\n\n\n2019 – Higashi-Ikuta Kaikan\, spektakl solowy „Raku-Ka-Rou-Zeki”\n\n\n\n2023 – Korea Asia Solo Performance Festival\, spektakl „no title”\n\n\n\n2023 – Cafe Muriui\, performance „Urayotsuki”\n\n\n\n2024 – Sogetsu Hall – Theater No.17 Project\, „Kafka’s Lineage”\n\n\n\n2024 – Wrocław (Polska)\, spektakl solowy „A Flower”\n\n\n\n2025 – Wrocław (Polska)\, spektakl solowy „Farewell Little Boy”\n\n\n\n2025 – Korea Art Festival\, występ\n\n\n\n2025 – Theater X\, spektakl butō „Gekka”\n\n\n\n2025 – Cafe Muriui\, performance „After the Eclipse”\n\n\n\n\n\n\n\nfot. Marcelina Durska\n\n\n\nfot. Marcelina Durska\n\n\n\nfot. AQQMEDIA\n\n\n\nfot. AQQMEDIA\n\n\n\nfot. AQQMEDIA\n\n\n\nfot. AQQMEDIA\n\n\n\nfot. Marcelina Durska\n\n\n\nfot. K. Kluza\n\n\n\nfot. K. Kluza
URL:https://festiwalsakura.pl/program/hamon-premiera-spektaklu-tanca-buto-fumihiro-yoshino/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/QQ_8958.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260509T110000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260510T160000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T102227Z
LAST-MODIFIED:20260312T112321Z
UID:9166-1778324400-1778428800@festiwalsakura.pl
SUMMARY:UCIELEŚNIENIE. Warsztaty tańca butō prowadzone przez Krzysztofa Jerzaka (Kokoro)
DESCRIPTION:AIKIDO. Trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nProces warsztatowy będzie oparty na praktykach pogłębiania kontaktu z ciałem – doświadczenia ciała\, odczuwania ciała i bycia ciałem. W osiąganiu ucieleśnionej obecności pomogą ukierunkowane na ciało techniki medytacyjne oraz ćwiczenia fizyczne. \n\n\n\nZ poziomu ucieleśnionej obecności rozpoczniemy eksplorację podstawowych aktywności: stania\, chodzenia i ruchu. Będziemy badać i doświadczać\, czym jest pozycja stojąca\, jak powstaje krok i proces chodzenia oraz czym może być taniec i ruch. \n\n\n\nW kolejnym etapie otworzymy przestrzeń dla spontanicznej kreacji i autentycznej ekspresji. Następnie przejdziemy przez różne transformacje inspirowane praktyką butō\, aby eksplorować zmiany jakości ciała oraz głębię potencjałów umysłu. \n\n\n\nPogłębianie stanu ucieleśnionej obecności pomaga rozpuścić nasze konceptualne poczucie „ja”. W tym doświadczeniu opór przed spontanicznym byciem w chwili stopniowo maleje i może całkowicie zaniknąć. Jest to wejście w stan „nie wiem”\, który otwiera przestrzeń dla głębokiej transformacji i uwolnienia ciała-umysłu. \n\n\n\n„UCIELEŚNIENIE. Warsztaty tańca butō prowadzone przez Krzysztofa Jerzaka” są skierowane zarówno do osób początkujących\, jak i zaawansowanych\, zainteresowanych samorozwojem oraz pogłębianiem i poszerzaniem świadomości ciała-umysłu. \n\n\n\nTo doświadczenie może być szczególnie wartościowe dla tancerzy\, performerów\, aktorów\, osób trenujących sztuki walki\, jogę i inne praktyki pracy z ciałem\, a także dla osób zainteresowanych terapią poprzez ciało\, poszukujących autentycznego ruchu oraz uważnej obecności w ciele i w relacji z innymi. \n\n\n\nKIEDY: 9–10.05.2026\, godz. 11.00–16.00GDZIE: Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego (ul. Na Grobli 30-32) \n\n\n\nKOSZT:  opłata do 10.04 – 400 PLN              opłata po 10.04 – 500 PLN \n\n\n\nPakiet warsztatów Butō Space-Cradle + KokoroKOSZT:  opłata do 10.04 – 700 PLN              opłata po 10.04 – 800 PLN \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nKrzysztof Jerzak – tancerz butō\, choreograf i aikidoka. W 1987 roku rozpoczął trening aikido\, a w latach 2003–2020 prowadził regularne zajęcia jako nauczyciel. Obecnie posiada stopień mistrzowski 4 dan. Jest założycielem Krakowskiej Akademii Aikido Kobayashi Hirokazu. \n\n\n\nW 1999 roku rozpoczął naukę japońskiego tańca butoh. Kształcił się u takich nauczycieli jak: Daisuke Yoshimoto\, Itto Morita\, Atsushi Takenouchi\, Imre Thormann\, Katsura Kan i inni. W swoim dorobku ma kilka solowych spektakli: „Szczery?” (2002)\, „Poza” (2005)\, „Straw-butoh” (2009)\, „Podzielenie (się)” (2019)\, „Słowa\, słowa\, słowa…” (2019)\, „Hana no michi – Droga kwiatów” (2020) oraz „Lustro” (2023). \n\n\n\nW 2004 roku prowadził całoroczny projekt „Integracja w terapii tańcem”\, w którym uczestniczyły również osoby głuchonieme. Dla uczestników napisał i wyreżyserował spektakl „Kwiaty na chodniku”. \n\n\n\nW latach 2005–2011 wielokrotnie współpracował z niezależnymi artystami – muzykami\, aktorami\, tancerzami i filmowcami – współtworząc projekty sceniczne i filmowe. W 2008 roku wraz z grupą Do-Teatr współtworzył spektakl „Aite” (choreografia i taniec). \n\n\n\nW latach 2021–2022 prowadził całoroczny projekt intensywnych warsztatów butoh\, w ramach którego stworzył choreografię i wyreżyserował spektakl „Absolutnie Nic”. \n\n\n\nRegularnie prowadzi warsztaty w Polsce oraz za granicą\, m.in. w Niemczech\, Szkocji i Hiszpanii. \n\n\n\n\n\n\nfot. Yassiek Matuszewski\n\n\n\nfot. Kamila Wierzbicka\n\n\n\nfot. Dorota Bulińska\n\n\n\nfot. Dorota Bulińska\n\n\n\nfot. Dorota Bulińska\n\n\n\nfot. Piotr Wiernikowski
URL:https://festiwalsakura.pl/program/ucielesnienie-warsztaty-tanca-buto-prowadzone-przez-krzysztofa-jerzaka-kokoro/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/Zdjeci-Piotr-Wiernikowski.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260509T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260509T200000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T124258Z
LAST-MODIFIED:20260407T213156Z
UID:9288-1778353200-1778356800@festiwalsakura.pl
SUMMARY:DORMANT SEEDS\, I WAS THERE. Premiera spektaklu tańca butō Ritsuko Takahashi
DESCRIPTION:AIKIDO. Trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nNasiona spoczywają w uśpieniu tam\, gdzie niegdyś należały.Bezgraniczny\, nieustający cykl powtarza się w czasie.Ciało niesie w sobie pamięć znajomego wiatru. \n\n\n\nŚwiatowa premiera spektaklu inspirowanego nasieniem\, które przechowuje pamięć i początek. \n\n\n\n \n\n\n\nKIEDY: 9.05.2026\, godz. 19.00GDZIE: Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego (ul. Na Grobli 30-32) \n\n\n\nBILETY: 50/40/30 PLN (kliknij tutaj) \n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nRitsuko Takahashi od 2007 roku jest członkinią grupy Butō Space-Cradle prowadzonej przez Daisuke Yoshimoto. Prezentowała spektakle solowe w Japonii oraz w Polsce\, m.in. we Wrocławiu\, Łodzi\, Kutnie\, Gdańsku i Tarnowie. \n\n\n\nProwadzi gospodarstwo oparte na naturalnej uprawie ryżu i warzyw\, a jej codzienne życie inspirowane jest cyklami natury. W swojej praktyce tanecznej podąża za ruchami i formami istnienia wyłaniającymi się z tych procesów\, odwołując się do pierwotnej cielesności Japonii oraz zmienności przestrzeni i czasu. \n\n\n\nTworzy także projekty we współpracy z filmowcami\, fotografami\, muzykami\, zespołami teatralnymi i artystami wizualnymi.
URL:https://festiwalsakura.pl/program/dormant-seeds-i-was-there-premiera-spektaklu-tanca-buto-ritsuko-takahashi/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/b35af7b2-d7aa-4a7f-a1e1-46b3386ea7be.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260510T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260510T190000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T130937Z
LAST-MODIFIED:20260407T213226Z
UID:9295-1778436000-1778439600@festiwalsakura.pl
SUMMARY:NO BOUNDARY. Premiera spektaklu tańca butō Yuki Ichikawy Aseema
DESCRIPTION:AIKIDO. Trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n“Chciałabym oddać poczucie zarazem bezruchu i dynamiki\, a także ukrytą obecność aury\, magnetyzmu i wewnętrznego ognia\, w których Japończycy tak bardzo się wyróżniają. Falujące granice między ciałem\, przestrzenią i światłem pojawiają się i znikają. Czym właściwie są granice? Czy są konieczne\, czy może zbędne? Tańczę z pragnieniem wolności i wyzwolenia — zarówno wewnątrz\, jak i na zewnątrz — podważając wszelkie granice: granice państw\, płci\, wieku\, koloru skóry\, przepaść między bogatymi i biednymi\, dzień i noc\, zmienność pór roku\, upływ czasu\, a także wszystkie te granice\, które sami postrzegamy jako więzienia narzucone sobie” – Ichikawa Aseema Yuki. \n\n\n\n \n\n\n\nKIEDY: 10.05.2026\, godz. 18.00GDZIE: Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego (ul. Na Grobli 30-32) \n\n\n\nBILETY: 50/40/30 PLN (kliknij tutaj) \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nYuki Ichikawa Aseema w dzieciństwie uczyła się japońskiego tańca i gimnastyki\, w wieku nastoletnim tańca zachodniego\, a później zajęła się malarstwem. W 1996 roku rozpoczęła praktykę tańca improwizowanego\, stopniowo włączając do swoich występów elementy tańca hiszpańskiego. Po przerwie związanej z wychowywaniem dziecka powróciła do tańca\, poszukując w nim autentyczności i przekształcając osobiste doświadczenia w materię ruchu. Występuje solo\, współpracuje z muzykami oraz tworzy choreografie i projekty zespołowe. \n\n\n\nOd 2012 roku praktykuje Ruchy Gurdżijewa w międzynarodowych grupach\, regularnie szkoląc się we Francji i biorąc udział w publicznych prezentacjach w Paryżu. W ostatnich latach prowadzi warsztaty Ruchów Gurdżijewa\, tańca improwizowanego i butō w różnych krajach. Obecnie kontynuuje trening butō w Butō Space-Cradle pod kierunkiem Daisukego Yoshimoto oraz prezentuje spektakle solowe i performanse\, także w ciszy.
URL:https://festiwalsakura.pl/program/no-boundary-premiera-spektaklu-tanca-buto-yuki-ichikawy-aseema/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/5af7f1de-d814-4482-b168-437dbfddfaee.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260512T173000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260528T183000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T120133Z
LAST-MODIFIED:20260312T194326Z
UID:9255-1778607000-1779993000@festiwalsakura.pl
SUMMARY:AIKIDO. Trening dla początkujących
DESCRIPTION:AIKIDO – trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nAikido to tradycyjna sztuka walki. Jest dyscypliną\, w której nie uprawia się współzawodnictwa. Zakłada wzajemny szacunek\, wsparcie i dzielenie się doświadczeniem. Trening jest celem samym w sobie i okazją do pracy nad sobą. \n\n\n\nW swojej książce „Aikido” Kisshōmaru Ueshiba pisze: \n\n\n\n\nAikido to „droga duchowej harmonii”. Jego twórca\, Morihei Ueshiba\, czerpał z doświadczeń wielu lat badań\, poszukiwań i treningów. Aikido jest sztuką jednoczenia się z naturą. Nie istnieje w nim dualizm\, walka ani przeciwnik. Jest tylko harmonijne współdziałanie twojego ducha z duchem wszechświata. Techniki aikido to cielesne uzewnętrznienie tej harmonii. Aikido to droga pojednania. To zasada jedności wszystkich istnień wyrażona ruchem ciała. \n\n\n\n\nKurs „Aikido dla początkujących” stanowi wprowadzenie w świat tradycyjnych sztuk walk. Zajęcia dają możliwość rozwoju każdemu – bez względu na wiek\, płeć czy sprawność fizyczną. Udział w nich wpływa na poprawę warunków fizycznych\, koordynacji i uważności. Podczas wprowadzenia do treningów można nauczyć się podstaw padów i przewrotów. Kurs zawiera również elementy pracy z bronią: jo (kijem/włócznią)\, bokkenem (drewnianym mieczem\, będącym treningowym odpowiednikiem miecza katana) i tanto (nożem). \n\n\n\nZajęcia są adresowane wyłącznie do osób początkujących\, które będą mogły we własnym tempie rozpoznać swoje możliwości i ograniczenia. \n\n\n\nKurs prowadzi Przemysław Błaszczak\, który od wielu lat praktykuje w obszarze aikido i treningu fizycznego performera\, co umożliwia inną perspektywę rozumienia i tłumaczenia siebie w działaniu. \n\n\n\n \n\n\n\nTERMINY:7.04\, 14.04\, 21.04\, 28.04.2026\, godz. 17:30 – 18:3012.05\, 19.05\, 26.05.2026\, godz. 17:30 – 18:30 \n\n\n\nMIEJSCE: Dojo na Grobli (ul. Na Grobli 30-32) \n\n\n\nPROWADZENIE: Przemysław BłaszczakPierwsze zajęcia są darmowe. W razie pytań prosimy o kontakt: +48 661 927 323.ZAPISY: przez maila studiokokyu@gmail.com \n\n\n\n \n\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak\n\n\n\nfot. Katarzyna Anna Kubiak
URL:https://festiwalsakura.pl/program/aikido-trening-dla-poczatkujacych/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/fot.-Katarzyna-Anna-Kubiak-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260516T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260517T190000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T134233Z
LAST-MODIFIED:20260330T183032Z
UID:9300-1778954400-1779044400@festiwalsakura.pl
SUMMARY:KIM JEST TEN CZŁOWIEK\, CO TAK BROCZY KRWIĄ? Spektakl Studia Kokyu
DESCRIPTION:AIKIDO. Trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nMakbet jest lustrem. \n\n\n\nOdbija nie tylko historię jednostki dążącej do władzy\, lecz także mechanizm świata\, w którym pragnienie posiadania i dominacji zatruwa język\, ciało i relacje. \n\n\n\n„Kim jest ten człowiek\, co tak broczy krwią? / What bloody man is that?” — tytuł spektaklu Studia Kokyu inspirowanego dramatem Williama Szekspira — staje się pytaniem o współczesność: o logikę „WIĘCEJ / MORE”\, która napędza ambicje przywódców\, porusza masy\, buduje imperia\, a w konsekwencji popycha narody ku wojnie. W świecie\, w którym decyzje polityczne uruchamiają realną przemoc\, a propaganda i strach stają się narzędziami kontroli\, Makbet brzmi jak ostrzeżenie — i jak diagnoza. \n\n\n\nTworząc ten spektakl\, poszukujemy współczesnego rytuału — obrzędu utkanego z ciała\, głosu i tekstu; struktury\, która mogłaby na nowo przywrócić sens pojęciom: wspólnota\, odpowiedzialność\, granica. Odprawiamy go\, by zrozumieć\, z jaką łatwością człowiek wchodzi w ciemność\, gdy obiecuje mu się „więcej”\, ale także po to\, by spróbować odczarować i przekształcić rzeczywistość: wytrącić ją z mechanicznego biegu\, naruszyć hipnozę\, w której przemoc wydaje się koniecznością. \n\n\n\nW warstwie realizacyjnej spektakl odwołuje się do tradycji Teatr Ubogi i pracy laboratoryjnej. Redukując scenografię oraz środki pozasceniczne do absolutnego minimum\, twórcy koncentrują się na aktorze i tekście: na rytmie słowa\, intensywności głosu i fizycznym napięciu obecności. To ciało staje się przestrzenią konfliktu — polem\, na którym ujawniają się przemoc\, pragnienie i lęk. \n\n\n\nProjekt powstał w międzynarodowym zespole Studia Kokyu\, co odzwierciedla współczesny świat: rzeczywistość budowaną przez ludzi mówiących różnymi językami i wywodzących się z różnych kultur\, współistniejących w napięciu i dialogu. Ostateczna wersja scenariusza została wypracowana podczas prób — jako rezultat wspólnego badania dramatu i poszukiwania nowej perspektywy dla problemów zapisanych w oryginalnym tekście. \n\n\n\nMakbet pyta: ile można stracić\, żeby mieć więcej. \n\n\n\nA my pytamy: czy można zatrzymać tę spiralę — zanim znów ruszy. \n\n\n\n \n\n\n\nReżyseria i dramaturgia: Przemysław Błaszczak \n\n\n\nTekst na podstawie „Makbeta” Williama Szekspira  \n\n\n\nŚwiatła: Dawid Ilczyszyn-Galanciak  \n\n\n\nWystępują: Luca Citarelli\, David Fontanillo\, Rafaela Kavasi\, Eleftheria Konstantopoulou\, Aryna Rabychyna  \n\n\n\nProducent spektaklu: Fundacja Zarzewie  \n\n\n\nProjekt współfinansowany przez Wydział Kultury Miasta Wrocław \n\n\n\n \n\n\n\nKim jest ten człowiek\, co tak broczy krwią? / What bloody man is that? \n\n\n\nSpektakl Studia Kokyu \n\n\n\nKIEDY: 16-17.05.2026\, godz. 18.00GDZIE: Sala Teatru Laboratorium Instytutu Grotowskiego (ul. Rynek-Ratusz 27) \n\n\n\nSpektakl dla widzów 16+ \n\n\n\nBILETY: 40/30/20 PLN  (bilety dostępne wkrótce) \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLuca Citarelli  jest włoskim aktorem i performerem\, absolwentem „Accademia Internazionale di Teatro” w Rzymie\, gdzie studiował metodę Jacques’a Lecoqa oraz przygotował pracę dyplomową poświęconą teatrowi absurdu (Eugène Ionesco). Rozwijał się w obszarach teatru fizycznego\, pracy z maską i commedia dell’arte\, m.in. w międzynarodowym programie „Europa in Maschera” pod kierunkiem Carlo Boso. Pracował również w projektach związanych ze sztuką klaunady\, dramaturgią współczesną i ruchem scenicznym oraz brał udział w działaniach poświęconych edukacji inkluzywnej. W 2024 roku uczestniczył w projekcie Praktykowanie działania w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego\, a obecnie współpracuje ze Studiem Kokyu\, biorąc udział w codziennej praktyce treningowej i pracy nad nowym materiałem scenicznym. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nDavid Fontanillo jest hiszpańskim aktorem teatralnym. Wykształcenie zdobył w Granadzie pod kierunkiem irańskiego reżysera Sabri Zekry. Pracował nad analizą dramatów Szekspira\, tragedii greckich oraz tekstów Bertolta Brechta\, Samuela Becketta i Bernarda-Marie Koltèsa. Współtworzył spektakle inspirowane myślą Jerzego Grotowskiego\, oparte na pracy z pamięcią\, głosem i strukturą działań performatywnych. Swoje realizacje prezentował m.in. w przestrzeniach otwartych i miejscach o znaczeniu historycznym w południowej Hiszpanii\, badając relację teatru z architekturą i widzem–przechodniem. Posiada przygotowanie muzyczne i wokalne; jest klasycznie wykształconym klarnecistą. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nRafaella Kavasi jest grecką artystką sztuk performatywnych\, skoncentrowaną na teatrze fizycznym\, badaniach nad głosem i praktykach ucieleśnionych. Absolwentka Uniwersytetu Arystotelesa w Salonikach (kierunek: teatr). Kształciła się m.in. w Narodowym Teatrze Grecji w Epidauros oraz w zakresie metody pracy Theodorosa Terzopoulosa\, rozwijając umiejętność precyzyjnego kształtowania struktury działań scenicznych i pracę z energią performera. Współtworzyła projekty prezentowane w Polsce i za granicą\, m.in. „Trinity – The Letter” oraz „Próby o końcu wojny / Rehearsals on the End of the War”. W swojej praktyce bada relację performer–przestrzeń\, pamięć zbiorową i rytuał\, a także śpiew polifoniczny jako narzędzie budowania wspólnoty i intensywnej obecności scenicznej. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEleftheria Konstantopoulou jest aktorką\, performerką i facylitatorką teatralną z ponad dziesięcioletnim doświadczeniem. Ukończyła Uniwersytet Arystotelesa w Salonikach (studia klasyczne) oraz szkołę aktorską „Delos” w Atenach\, gdzie pracowała nad metodą Leny Filippovej (uczennicy Anatolija Wasiljewa). Występowała w projektach inspirowanych teatrem antycznym\, m.in. w starożytnym teatrze w Delfach. Pogłębiała praktykę metody Theodorosa Terzopoulosa oraz zdobywała umiejętności w zakresie działań dotyczących dostępności i inkluzji w teatrze. Od dwóch lat mieszka we Wrocławiu i współtworzy Studio Kokyu\, pracując z ciałem\, głosem i oddechem w ramach codziennego treningu i pracy nad spektaklami zespołu. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nAryna Rabychyna jest białoruską aktorką\, reżyserką\, dramatopisarką i pedagożką teatralną. Absolwentka Białoruskiej Państwowej Akademii Sztuk Pięknych (2020)\, specjalizacja: aktorstwo dramatu i filmu. Przez pięć lat związana z Teatrem Młodzieżowym w Mińsku\, gdzie zagrała 24 role. W 2021 roku współzałożyła niezależny project.0  i zrealizowała debiutancki spektakl „You Don’t Belong Here” jako reżyserka i dramatopisarka. Od 2024 roku mieszka i pracuje w Europie\, a po udziale w letnich szkołach Studia Kokyu dołączyła do zespołu we Wrocławiu. W swojej praktyce łączy doświadczenie aktorskie z pracą laboratoryjną oraz poszukiwaniami w obszarze teatru fizycznego. \n\n\n\n\n\nStudio Kokyu prowadzi działalność edukacyjno-badawczą. W pracy przyświeca nam idea teatralnego laboratorium\, w którym poddajemy badaniu nasze intuicje\, dotychczasowe doświadczenia oraz narzędzia. Bardzo istotną kwestią jest dla nas etos zespołu teatralnego\, dzielącego się swoimi doświadczeniami\, nawzajem edukującego\, biorącego na siebie odpowiedzialność za pracę zbiorową\, który w perspektywie kilkuletniej\, regularnej praktyki stwarza możliwość wypracowania zarówno swoistego języka\, jak i metodyki pracy. Kluczowym zagadnieniem dla członków Studia Kokyu pozostaje pytanie o trening i praktykę. Zadajemy je sobie\, poruszając się między polem treningu fizycznego aktora a doświadczeniem płynącym z praktyki japońskich sztuk walki\, zwłaszcza aikido. Studio Kokyu to grupa osób dzielących się swoimi doświadczeniami w zakresie różnych form treningu i poszukiwań ruchowo-teatralnych oraz prowadzących projekty artystyczne\, edukacyjne i badawcze. Studio powstało we wrześniu 2016 roku. Prowadzi działalność w Instytucie Grotowskiego we Wrocławiu. \n\n\n\nWięcej informacji:studiokokyu.plfacebook.com/studiokokyuinstagram.com/studiokokyu \n\n\n\n\nFot. Tobiasz Papuczys\n\n\n\nFot. Tobiasz Papuczys\n\n\n\nFot. Tobiasz Papuczys\n\n\n\nFot. Tobiasz Papuczys\n\n\n\nFot. Tobiasz Papuczys\n\n\n\nFot. Tobiasz Papuczys\n\n\n\nFot. Tobiasz Papuczys
URL:https://festiwalsakura.pl/program/kim-jest-ten-czlowiek-co-tak-broczy-krwia-spektakl-studia-kokyu/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/Aryna.social-media.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260516T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260516T200000
DTSTAMP:20260410T235037
CREATED:20260312T144345Z
LAST-MODIFIED:20260407T213215Z
UID:9319-1778958000-1778961600@festiwalsakura.pl
SUMMARY:PROSZĘ PAŃSTWA DO GAZU. Spektakl teatru fizycznego
DESCRIPTION:AIKIDO. Trening dla początkujących\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n„This Way for the Gas\, Ladies and Gentlemen / Proszę państwa do gazu” to spektakl teatru fizycznego oparty na opowiadaniu Tadeusza Borowskiego o tym samym tytule — surowym i zdystansowanym świadectwie codziennej rzeczywistości śmierci w obozach koncentracyjnych. Proza Borowskiego jest chłodna\, kąśliwa i niemal mechaniczna; to język ukształtowany przez samą konieczność przetrwania w nieludzkim środowisku. \n\n\n\nSpektakl podchodzi do tekstu poprzez fizyczny i abstrakcyjny język sceniczny. Ciało i głos stają się tutaj nośnikami pamięci — nie po to\, by jedynie odtwarzać wydarzenia historyczne\, lecz by przenieść na scenę ciężar zbiorowej traumy. Aktorzy nie tylko opowiadają tę historię; oni ją niosą. \n\n\n\nWarstwa wokalna i dźwiękowa spektaklu obejmuje pieśni jidysz oraz ślady wokalne wywodzące się z doświadczeń europejskich obozów koncentracyjnych XX wieku. Elementy te nie mają charakteru rekonstrukcji historycznej. Tworzą raczej rytualny pejzaż dźwiękowy\, który przenika działania sceniczne. \n\n\n\nSpektakl nie próbuje „opowiadać” o grozie. Zamiast tego tworzy przestrzeń\, w której widownia zostaje zmuszona do konfrontacji z pytaniami o pamięć\, odpowiedzialność i ludzkie przetrwanie. W czasach\, gdy fanatyzm i uprzedzenia ponownie dochodzą do głosu\, głos Borowskiego pozostaje zarówno ważnym przypomnieniem\, jak i surowym ostrzeżeniem. \n\n\n\n \n\n\n\nThis Way for the Gas\, Ladies and Gentlemen / Proszę państwa do gazu \n\n\n\nSpektakl teatru fizycznego inspirowany opowiadaniem Tadeusza Borowskiegow reż. Vasilisa Georgosopoulosa (Grecja) \n\n\n\nRealizacja:Reżyseria: Vasilis GeorgosopoulosAdaptacja sceniczna: Vasilis Georgosopoulos\, Fania DalianiProjekt oświetlenia: Fania DalianiWokalne pejzaże dźwiękowe i projekt dźwięku\, kostiumy\, makijaż: zespółWystępują: Giannis Andriotis\, Eirini Arvaniti\, Dimitris Kapamas\, Katerina Kontogouri\, Iasonas Mamonas\, Silvana Sontini \n\n\n\nCzas trwania: 60 minutJęzyk: grecki z polskimi napisami \n\n\n\n \n\n\n\nKIEDY: 15.05.2026\, godz. 19.0016.05.2026\, godz. 20.00GDZIE: Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego (ul. Na Grobli 30-32) \n\n\n\nBILETY: 40/30/20 PLN (kliknij tutaj) \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nVasilis Georgosopoulos jest aktorem\, reżyserem oraz nauczycielem aktorstwa i treningu fizycznego w szkole dramatycznej „Modern Times” oraz w Szkole Tańca Konserwatorium Ateńskiego. Jest certyfikowanym instruktorem jogi Ashtanga Vinyasa. \n\n\n\nJego praktyka artystyczna kształtuje się pod wpływem studiów nad metodą Theodorosa Terzopoulosa\, a także badań nad japońskimi formami teatralnymi\, butō oraz współczesnymi technikami pracy z ciałem. \n\n\n\nW swojej twórczości koncentruje się na ciele jako polu pamięci i obecności scenicznej\, eksplorując relacje między tekstem\, głosem i ruchem we współczesnym teatrze.
URL:https://festiwalsakura.pl/program/prosze-panstwa-do-gazu-spektakl-teatru-fizycznego/
CATEGORIES:2026
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://festiwalsakura.pl/wp-content/uploads/2026/03/this-way-for-the-gas-ladies-and-gentlemen-2.png
END:VEVENT
END:VCALENDAR